DISTRIBUCIÓN

 La distribución de películas se ha centralizado en las grandes compañías de películas. Ellas tratan de controlar la distribución tanto como puedan para maximizar sus ganancias. En esta clase de caso, la distribución puede ser el cuello de botella del proceso de producción, si un productor independiente no se las ingenia para hacer un acuerdo de distribución con una gran compañía de películas.

 La distribución en video y DVD se ha vuelto una alternativa para las compañías independientes, a pesar del hecho de que el perder la distribución en los teatros de películas claramente disminuye las utilidades.
 La centralización de la distribución continúa aumentando en EU y en el resto del mundo. Por ejemplo, en EU en 1986, las grandes compañías de películas distribuyeron el 76% de las películas y en 1997 esta proporción fue de cerca del 86%.

EXHIBIDORAS
 Salas y multisalas de cine, cadenas de televisión, videoclubes u otros establecimientos donde se vendan las cintas de vídeo.

SALAS
 En las salas de cine, la película es presentada proyectando las imágenes de una cinta con un proyector de luz y un objetivo en una superficie iluminada, usualmente una pantalla hecha con éste propósito.
 En un teatro de cine moderno la sala puede ser oscurecida, tiene aire acondicionado y está amoblada con asientos confortables, y cuenta con equipos de sonido e imagen de alto nivel. Esto asegura las mejores condiciones para ver la película.
 Los teatros de cine modernos se suelen llamar “teatros multiplex” y cuentan con varias salas (un teatro multiplex tiene más de cinco salas).

CINE CLUBS
 El Cine Club Dorian Gray surge como una idea de un grupo de amigos con el fin de proyectar y disfrutar de todo tipo de películas y aumentar nuestra cultura cinematográfica.

LAS ZUQUILLOS SE MUDAN AL CINE

Las reconocidas Zuquillo trabajan en un filme con la dirección del realizador de cine y televisión Carl West, y el creador y guionista ecuatoriano Luis Campos.

El viernes empezará la filmación del largometraje "Las Zuquillo". Las locaciones serán en todo el país. Se comenzará a filmar en Sangolquí, a las 07:00.
El elenco original fue conformado por Martha de Salas como Meche, Marcela Campos, como Nacha, Mabel Cabrera como Charo, y Paola Durán en el personaje de Lucha.
En el mes de junio de 2005 se iniciaron las grabaciones de la serie para televisión y el remontaje de la obra, ya que Paola Durán se retiró del elenco, entonces se integraron Monserrate Astudillo en el papel de Lucha para la TV, y Tania Salas en el mismo personaje para el teatro.

PARIS, JE T'AIME

Dirección: Olivier Assayas, Frédéric Auburtin, Gérard Depardieu, Gurinder Chadha, Sylvain Chomet, Joel Coen, Ethan Coen, Isabel Coixet, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Christopher Doyle, Richard LaGravenese, Vincenzo Natali, Alexander Payne, Bruno Podalydès, Walter Salles, Daniela Thomas, Oliver Schmitz, Nobuhiro Suwa, Tom Tykwer y Gus van Sant.
Países: Francia y Alemania.
Año: 2006.
Duración: 120 min.
Género: Drama romántico.
Interpretación: Catalina Sandino Moreno, Sergio Castellitto, Miranda Richardson, Leonor Watling, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Nick Nolte, Maggie Gyllenhaal, Fanny Ardant, Wes Craven, Elijah Wood, Alexander Payne, Natalie Portman, Gérard Depardieu, Bob Hoskins, Ben Gazzara, Steve Buscemi.
Guión: Emmanuel Benbihy, Bruno Podalydès, Paul Mayeda Berges, Gurinder Chandha, Gus van Sant, Ethan Coen, Joel Coen, Walter Salles, Daniella Thomas, Christopher Doyle, Gabrielle Keng, Kathy Li, Isabel Coixet, Nobuhiro Suwa, Sylvain Chomet, Alfonso Cuarón, Olivier Assayas, Olivier Schmitz, Richard LaGravenese, Vincenzo Natali, Wes Craven, Tom Tykwer, Gena Rowlands y Alexander Payne; basado en una idea original de Tristan Carné.
Producción: Claudie Ossard y Emmanuel Benbihy.
Música: Pierre Adenot, Christophe Monthieux, Leslie Feist, Reinhold Heil, Johnny Klimek, Marie Sabbah y Tom Tykwer.
Fotografía: Bruno Delbonnel, Pascal Marti, Eric Gautier, Pascal Rabaud, David Quesemand, Pierre Aïm, Eric Guichard, Tetsuo Nagata, Gérard Stérin, Franck Griebe, Jean-Claude Larrieu, Denis Lenoir, Michael Seresin, Matthieu Poirot-Delpech, Michel Amathieu y Maxime Alexandre.
Montaje: Simon Jacquet, Anne Klotz, Hisako Suwa, Alexandre Rodriguez, Luc Barnier, Isabel Meier, Stan Collet y Mathilde Bonnefoy.
Diseño de producción: Bettina von den Steinen.
Vestuario: Olivier Bériot y Pierre-Yves Gayraud.
Estreno en Francia: 21 Junio 2006.
Estreno en España: 23 Febrero 2007.


En París el amor está en todas partes. En la barra de sus bares y cafeterías, bajo la Torre Eiffel, incluso por debajo de las calles, en el metro. "Paris, je t'aime" es un París visto a través de los ojos de algunos de los más aclamados directores, cada uno de ellos nos cuenta una historia que desarrolla en uno de los diferentes distritos de París. El resultado es un abanico de historias sobre la alegría, la separación, los encuentros inesperados y extraños, y, sobre todo, acerca del amor. Veremos esta ciudad de una forma que nunca hemos imaginado y entenderemos por qué París es la ciudad más romántica del mundo.

EL CHACOTERO SENTIMENTAL

Título original: EL CHACOTERO SENTIMENTAL, LA PELÍCULA

Nacionalidad: CHILE

Director: CRISTIÁN GALAZ

Guión: MATEO IRIBARREN

Productores: ALEJANDRO CASTILLO, ROBERTO ARTIAGOITIA (ejecutivo)

Fotografía: ANTONIO FARÍAS

Montaje: SOLEDAD SALFATE

Música: CARLOS CABEZAS

Género: COMEDIA

Actores/Actrices:

DANIEL MUÑOZ - JUAN

LORENE PRIETO - CLAUDIA

XIMENA RIVAS - CARMEN

SERGIO SCHMIED - LALO

PATRCIA RIVANDENEIRA - ALICIA

FERNANDO FARÍAS - PADRE DE JUAN

MARTIN SALINAS - PULGAS

ROBERTO ARANGOITIA - RUMPI

PABLO MOCAYA - JONHNNY

TAMARA ACOSTA - MÍA

Trama:

Un joven y excéntrico locutor de radio conduce un exitoso programa donde los oyentes cuentan sus historias cargadas de enredos, conflictos y disputas. Una franca conversación abrirá el camino hacia tres relatos diferentes, unidos por el humor, el drama y la humanidad.

• Fue un éxito de taquilla en Chile en 1999.

• La película surge de un programa de radio titulado El chacotero sentimental en la que los oyentes cuentan sus historias. De hecho, las tres historias que se relatan fueron contadas en el programa entre 1997 y 1998. Roberto Artiagoitia, su locutor, se interpreta en este filme a sí mismo.

QUE ES UN PITCHING

Hacer un pitch, un pitching o pitchear consiste en entrar en el despacho de un productor y contarle la película o proyecto que tengas en mente con ánimo de vendérselo.
Es una actividad angustiosa que provoca sudores fríos en muchos guionistas, (yo sin ir más lejos) especialmente entre aquellos que no dominan la expresión oral o la sudoración de las manos.
No todos los guionistas son tímidos, ni palman al contacto de la luz solar. Aunque sí conozco unos cuantos que huyen de los ajos. Sin embargo, exponer una historia oralmente es una tarea complicada, y requiere preparación o un gracejo y un talento innato para sentarte al lado de un productor, comerle la orejilla (metafóricamente, por favor) y hacer que ponga el dinero en la mesa, o al menos un compromiso, por lo que tú le acabas de contar.
Evidentemente, la calidad de tus ideas juega un gran papel. Pero la forma de vender una historia, e implícitamente, nuestra habilidad para vendernos a nosotros mismos como "contadores" es crucial.

SCREEN TEST HELMUT

Año de producción: 1964

País: EE.UU.

Dirección: Andy Warhol

Fotografía: Andy Warhol

Distribuye en DVD: Avalon

Duración: 5 min.

Público apropiado: Jóvenes

Género: Experimental

Extras DVD: Mudo. Incluido en "Cinema 16: cortometrajes norteamericanos".

Este cortometraje es una toma fija que dura cinco minutos nos muestra al mismo hombre, Helmut, mirando hacia la cámara sin moverse, solo parpadea y al final mueve su mandíbula.

No hay ningún corte, escenario, mucho menos efectos especiales.
Nos lleva a imaginar cualquier cosa.
Sin límite. Andy Warhol hace varios vídeos de este tipo, como una fotografía en movimiento, yo podría decir que simulando la paciencia que se debía tener años atrás para poder ser fotografiado.
Un corto experimental que nos indica lo fácil y dificil que puede ser el arte.

VICENT

Director: Tim Burton
Guión: Tim Burton (written by)
Año: 1982
País: Estados Unidos de Norteamérica
Duración: 6 minutos

Éste cortometraje en stop motion es un microrelato infantil, adaptado a los relatos de Edgar Allan Poe.

Vicent con solo siete años sufre de sentimientos atípicos, se encuentra obsesionado de su actor preferido. Sufre por la muerte de su esposa , que su perro sea zombi.
Se encuentra en su mundo, oscuro, tenebroso y distinto por lo que su madre lo y pide que salga a jugar a distraerse y sea feliz.

Este cortometraje es una historia con misterio, sombría y original.